PINTURAS. Ezequiel Barakat.

STATEMENT EZEQUIEL BARAKAT. TIERRAS ABSTRACTAS PUNA/QUEBRADA. BOLIVIA 2018.

En estos momentos, me encuentro desarrollando una serie de obras, en formato pequeño y mediano, en técnicas mixtas, que gira en torno a la Puna y la Quebrada, desde una concepción abstracta del paisaje. En líneas generales, mi pintura gira en torno a paisajes naturales y elementos del paisaje urbano como muros, paredes, huecos, grietas y fisuras en portales, columnas, ventanas y techos, calles, que bajo una mirada estética se convierten en impulsos y motivos para la creación abstracta, que es el estilo que profeso desde que me inicié en la plástica.

Me atrae, sobre todo, el trabajo de desgaste y depuración que la propia naturaleza (o lo que de ella queda en el embate contra la urbe contemporánea altamente contaminada por la acción destructora del hombre) deja sobre la ciudad. La infinita acción de la lluvia y el óxido sobre los muros; las placas superpuestas de empastes, grafitis, lenguajes crípticos, y colores que se entrelazan con formas rígidas y geométricas. Trabajo de capas sobre capas en donde raspo la materia, investigando en las posibilidades de las texturas y la pintura matérica.

Sobre mi obra – desde el punto de vista compositivo- puedo destacar que se conforman a partir de patrones geométricos, líneas y formas que se entrecruzan e interfieren creando planos de color, usualmente con dos o tres pigmentos cuyos matices aportan texturas y profundidad al soporte. En conjunto, es una suerte de registro vegetal y urbano interiorizado, composiciones abstractas que aluden a algo más que a la plasticidad de los elementos expresivos, refieren a una naturaleza y urbe que me rodean y que son productos de mi vida de viajero ya que comparto mi quehacer como pintor con la vida diplomática.

Mis últimas series recurren a la técnica del collage y al uso de papeles artesanales que acentúan la dimensión vegetal, mientras que el óleo me permite trabajar en múltiples capas e intervenir en las etapas de secado. Asimismo, estoy incursionando en los ensamblajes y policromos en soporte madera, y los libros de artistas. Mi lenguaje ha venido desplazándose desde una abstracción más estructurada, constructiva, hacia otra de formas más orgánicas y emotivas.

En la Sala 27, del 15 de junio al 9 de julio

PINTURAS Y PAPELES DE EZEQUIEL BARAKAT

EN EL CENTRO CULTURAL BORGES

20 obras, en técnicas mixtas, conforman la Muestra Individual Pinturas y Papeles, del artista visual, gestor cultural y diplomático, Ezequiel Barakat, bajo la curaduría de Blanca María Monzón, que será inaugurada el jueves 15 de junio, a las 19 horas, en la Sala 27 del Centro Cultural Borges, Viamonte 525, Esquina San Martín, Buenos Aires.

ARTISTA INQUIETO

Ezequiel Barakat, es un artista inquieto, sensible, que a su regreso a Buenos Aires, luego de su peregrinar, como representante diplomático de Argentina, por distintas ciudades del mundo, mostrará, en el Centro Cultural Borges, su percepción visual, su expresiva manifestación artística, así como sus sentimientos, emociones y aprehensiones del mundo que lo rodea.

Se trata, como bien dice Barakat, del “accionar de un caminante que entiende al viaje como un ejercicio de autodescubrimiento.” Muros, paredes, huecos, grietas y fisuras en portales, columnas, ventanas y techos, calles y cielos, bajo una mirada curiosa y estética, se convirtieron en impulsos y motivos para la creación abstracta, que es el estilo que profesa desde que se inició en la pintura.

Blanca María Monzón, directora del Departamento de Artes Audiovisuales del Centro Cultural Borges y curadora de la exposición, percibe la preocupación y el interés de Ezequiel Barakat por las imágenes de ciudades, donde se desempeñó como diplomático, Buenos Aires, Caracas, México DF y Estambul, como una especial circunstancia que ha contribuido a la creación de su obra. Un creador que aborda la obra desde el plano de los ojos y de la calle, con líneas geométricas definidas por las diferentes zonas de color, donde la ciudad es la obra, y la obra es la ciudad.

Para Barakat, la inspiración que lleva a la creación de una imagen puede nacer de un estímulo visual, de una emoción, quizás de un sonido que transporta a una sensación determinada y también de los elementos que nutren la imaginación. Su obra se basa en patrones geométricos, líneas y formas que se entrecruzan y crean planos de color, casi siempre con dos o tres pigmentos, cuyos matices aportan textura y profundidad.

LOS PASOS DE EZEQUIEL BARAKAT

Ezequiel Barakat, nació en Buenos Aires (1970). Licenciado en Ciencias Políticas, con especialidad en Relaciones Internacionales por la Universidad de Buenos Aires. Trabajó como diplomático en México, Turquía y Venezuela desde 1997. Cursó estudios de Artes Visuales en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón y Talleres en el Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires. Asimismo, cursó talleres de dibujo y pintura, historia del arte y apreciación artística en México DF, desde 1998 hasta 2005. Ciudad en la que formó parte del Taller del Maestro Gilberto Aceves Navarro, uno de los mayores exponentes del expresionismo abstracto mexicano. Desarrolló exposiciones individuales y colectivas en Argentina y en México. Desde 2008 a 2012, residió en Turquía, donde realizó exposiciones en Ankara y Estambul, en 2013. Su obra se encuentra en colecciones privadas y públicas de Argentina, México, EEUU, Turquía y Venezuela.

Exposiciones individuales: Intersecciones. Centro Cultural Juan Rulfo, Exposición de pintura y cerámica, México D.F, 2000. Pinturas. Centro Cultural Universitario “Casa de las Diligencias”, Universidad Autónoma del Estado de México, 2000. Las voces interiores. Festival de Arte y Cultura de San Luis Potosí, Centro Cultural San Luis Potosí. Geografías. Galería Universitaria, Universidad Autónoma del Estado de México, 2001. Metáforas. Pasaje de la Plástica, EBC, México DF. 2001. Huellas, Galería de la Casa del Libro, UNAM, México D.F, 2011. Caminos Vasos Comunicantes. Casa del Lago Juan José Arreola, Galeria del Lago, 2002 .Pinturas Obra reciente. Capilla Alfonsina, Festival Cultural del Barrio Antiguo, Monterrey, 2004 . Marcas de Identidad, Centro Cultural de Mérida, Sala Olimpo, Yucatán, 2004. Perfil de Ciudad, Galería KARA de Arte Contemporáneo, Ankara, Turquía (abril 2013). Signs in Rotation, Galeria Cihangir, Estambul, Turquía (junio de 2013). Escrituras Vegetales. Papeles y pinturas 2012- 2014. Galería de Arte de El Hatillo, Centro de Arte de El Hatillo, Caracas, Venezuela. Enero-febrero 2015. Y Pinturas y Papeles, junio-julio 2017, en el Centro Cultural Borges de Buenos Aires. Actualmente, vive y trabaja en su casa-taller del Barrio Parque El Trébol de Ezeiza, Buenos Aires.

Exposiciones colectivas (extractos): Umbrales: Fundación Cultural Carmen, México D.F, 2000 Colectivo de Arte Argentino en México, Museo Regional del Estado de Querétaro, 2001 Colectivo de Arte Argentino en México, Casa Jaime Sabines de México D.F, 2001 The Art Gallery at Colorado Mesa University, Colorado “4x6/6x4 Postcard Sized Art, a Charity Event Exhibition”, Febrero 2013. Uniendo horizontes (muestra colectiva). Inventarte, Caracas, Venezuela, junio de 2013. Intersticios. Nueve Artistas. Curaduria de Lorena Gonzalez. Galeria Lugar Común, Caracas, Venezuela, junio 2014. Cono Sur a la luz del trópico Muestra Colectiva Ezequiel Barakat-Germán Cabrera- Héctor Villalobos, Galeria de la CAF, Altamira, Caracas, Marzo-Mayo 2015. Guía de Viajero, en la Muestra Colectiva Clase Turista. Centro de Arte Contemporáneo La Casona de los Olivera, Buenos Aires, marzo 2016. Obras en colecciones: Miembro de Jano Asociación de Arte. Barcelona, España.

LA CURADORA

Blanca María Monzón es licenciada en Filosofía y Letras. Crítica de Cine y Arte. Curadora Independiente de Arte. Es la Directora y Programadora del Departamento de Artes Audiovisuales del Centro Cultural Borges desde el 2001 a la actualidad. Creó “El Arte rompe Fronteras”, proyecto declarado de Interés Cultural por la Secretaría de Cultura de la Nación, desde el 2001 a la actualidad.

Blanca María Monzón, es parte del Comité Fundador y Organizador del FLAVIA Bs. As. (Festival Latinoamericano de Video Arte de Buenos Aires). Desde 2011 a la actualidad. Miembro de SIGNIS (World Catholic Associaton for Communication). Actualmente es su Directora del Dpto. de Investigación y Crítica y Coordinadora de Jurados de Cine en Argentina. Miembro de la Comisión Directiva de la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina; desde el 2001 a la actualidad, se desempeñó en la Secretaría General de Turno en el periodo 2004-2008. Integrante del equipo de Producción de la Entrega de los Premios Cóndor, desde el 2001 a la actualidad. Tiene publicados trabajos de investigación sobre la obra de Pier Paolo Pasolini, Lars Von Trier y Pedro Almodóvar. Colaboradora de La Capital (Mar del Plata) y La Gaceta (Tucumán), de la revista Cultura, y columnista de Cine de Idea Viva, Laberinto del Borges e Informarte Marplatense desde 1995. Integra el Staff de www.leedor.com.

CENTRO CULTURAL BORGES

El Centro Cultural Borges, creado por la Fundación para las Artes, una entidad civil sin fines de lucro, dedicada a la promoción del patrimonio cultural, histórico y artístico argentino; inició sus actividades el 18 de octubre de 1995, en el edificio de Galerías Pacífico, uno de los edificios históricos más renombrados de la ciudad de Buenos Aires. Ubicado en el barrio de San Nicolás, en pleno Centro (Avenida Córdoba y Florida), fue construido por los arquitectos Emilio Agrelo y Raúl Le Levacher en 1889, ofrece cuatro bloques que realzan los aspectos más bellos de la arquitectura de fines del siglo XIX. Declarado Monumento Histórico Nacional a fines de los años 80. Tel. 0054 (11) 5555-5359 - http://www.ccborges.org.ar/

INVITACIÓN

La invitación es para conocer y disfrutar de 20 obras, en técnicas mixtas, que conforman la Muestra Individual Pinturas y Papeles, del artista visual, gestor cultural y diplomático, Ezequiel Barakat, bajo la curaduría de Blanca María Monzón, que será inaugurada el jueves 15 de junio, a las 19 horas, (Vino de Honor), en la Sala 27 del Centro Cultural Borges, Viamonte 525, Esquina San Martín, Buenos Aires. Horario de visitas: lunes a viernes de 10 a 21 horas; y sábados y domingos de 12 a 21 horas. Cierre: domingo 9 de julio.

CÓMO LLEGAR: Colectivos: Rutas 6-9-10-17-22-23-28-33-45-50-56-61-62-70-74-75-91-93-99-109-115-126-130-132-140-143-150-195 Subtes: Línea C, Estación Lavalle (Esmeralda y Tucumán) y Línea B, Estación Florida (Corrientes y Florida)

(Por Hernán Colmenares)